Sophia Parnok - Sophia Parnok - Wikipedia

Sophia Parnok
Sophia Parnok.jpg
DoğumSonya Yakovlevna Parnokh
(1885-08-11)11 Ağustos 1885
Taganrog, Yekaterinoslav Valiliği, Rus imparatorluğu
Öldü26 Ağustos 1933(1933-08-26) (48 yaş)
Karinskoye, Odintsovsky Bölgesi, Moskova Oblastı, Sovyetler Birliği
Takma adBir gazeteci olan Andrei Polianin (Andrey Polyanin olarak da gösterilmektedir)
MeslekŞair
MilliyetRus Yahudi
Periyot20. yüzyıl

Sophia Parnok (Rusça: София Яковлевна Парно́к30 Temmuz 1885 İŞLETİM SİSTEMİ. / 11 Ağustos 1885 (K.S.) - 26 Ağustos 1933) Rusça şair, gazeteci ve çevirmen. Altı yaşından itibaren, zamanının baskın şairlerinden oldukça farklı bir üslupta şiir yazdı, onun yerine kendi anlayışını ortaya koydu. Rusluk, Yahudi kimliği ve lezbiyenlik. Edebi çalışmalarının yanı sıra Andrei Polianin müstear adıyla gazeteci olarak çalıştı. "Rusya'nın Sappho ", yedi lezbiyen ilişkisi hakkında açıkça yazdığı gibi.

Sonya Yakovlevna Parnokh, hali vakti yerinde bir profesyonel ailesinde doğdu. Yahudiler dışında bir taşra şehrinde Soluk Yerleşim. Annesi ikiz kardeşlerini doğurduktan sonra öldü ve babası ve üvey annesi tarafından büyütüldü, çocukluğunun duygusal destekten yoksun olduğunu hissetti. Küçük yaşlardan itibaren şiir yazdı ve benzersizliğini, lezbiyenliğini, Graves hastalığı ve onu akranlarından ayıran dini.

Çalışmalarını tamamlıyor Mariinskaya Spor Salonu 1894'te Parnokh, Cenevre'de müzik okumaya çalıştı, ancak herhangi bir gerçek gücü yoktu ve hızla Moskova'ya döndü. Kendisini babasının kontrolünden ve ona olan mali bağımlılığından uzaklaştırmak için ilk şiir kitabını 1906'da Sophia Parnok takma adıyla yayınladı ve evlendi. Vladimir Volkenstein 1907'de. İki yıl içinde evlilik başarısız oldu ve gazeteci olarak çalışmaya başladı.

1913'ten itibaren, Parnok sadece kadınlarla ilişki kurdu ve bu aşk ilişkilerini yaratıcılığını beslemek için kullandı. İle bir dizi ilişkide Marina Tsvetaeva, Lyudmila Erarskaya, Olga Tsuberbiller, Maria Maksakova ve Nina Vedeneyeva, ilham perileri onu beş şiir koleksiyonu yayınlamaya ve 1933'te hastalığı hayatına mal olmadan önce opera için birkaç libretto yazmaya itti.

1928'den sonra şiirinin yayımlanması yasaklanan Parnok'un eserleri, Sovyet dönemine kadar çoğunlukla unutuldu. O zamandan bu yana artan burs, topladığı çalışmalarının ilk kez 1979'da yayınlanmasına neden oldu. Akademisyenler onun Tsvetaeva ile erken dönem etkili ilişkisine odaklanırken, en iyi eserleri şimdi 1928'den yazılanlar olarak kabul ediliyor.

Hayatın erken dönemi ve eğitim

Sonya Yakovlevna Parnokh, 11 Ağustos 1885'te, Taganrog Alexandra Abramovna'ya (kızlık soyadı Idelson) (Rusça: Александра Абрамовна Идельсон) ve Yakov Solomonovich Parnokh [ru ] (Rusça: Яков Соломонович Парнох).[1][2][3] Taganrog dışardaydı Soluk Yerleşim ve hiç deneyimlememişti Pogromlar diğer bölgelerinde ortaya çıkan Rus imparatorluğu. Babası bir Yahudi eczacı ve bir eczacı.[4] Annesi imparatorluktaki ilk kadın doktorlardan biri olan bir doktordu.[5] Üç çocuktan en büyüğü olan Parnokh, Alexandra ikizlerini doğurduktan kısa bir süre sonra öldüğü için annesi tarafından yetiştirilen tek çocuktu. Valentin, "Valya" olarak bilinen ve Yelizaveta "Liza" olarak bilinir.[6] Aile entelektüeldi ve içeri girmeye hazır olana kadar evde babaları tarafından eğitildi. spor salonu veya ortaokul. Küçük yaşlardan itibaren onlara okuma ve eğitim alma öğretildi. Fransızca ve Almanca müziğin yanı sıra. Parnokh ve erkek kardeşi çocukluktan şiir yazdı; o, altı yaşında yazmaya başladı ve o, dokuz yaşında.[5] Valentin daha sonra tanıtacaktı caz Rusya'ya ve Yelizaveta çocuk edebiyatının tanınmış bir yazarı oldu.[3]

Taganrog'da Parnokhs'un Doğduğu Ev

Alexandra'nın ölümünden kısa bir süre sonra Yakov, çocukların Almancasıyla yeniden evlendi. mürebbiye. Maddi olarak rahat bir şekilde yetiştirilirken, çocuklar üvey annelerinden çok az duygusal destek aldılar. Sonuç olarak, Parnokh çok hızlı büyümeye zorlandığını ve çocukluğunun olmadığını hissetti.[7] 1894'te Mariinskaya Spor Salonu ve bu dönemden itibaren bolca yazmaya başladı, kendisini temsilen 50 civarında şiir üretti. Juvenilia.[8] Kardeşinin gençlik yazılarının aksine, Parnokh'un o döneme ait eserleri, çökmüş veya sembolist bu zamanda üretken olan sanatçılar. Bunun yerine, çalışmaları filizlenen duygularını araştırdı lezbiyenlik sanatsal amaçtan çok psikolojik olan fanteziler.[9] Şiiriyle, onaylamama yüzünden rahatsız oldu ve lezbiyenliğini onu benzersiz ve farklı kılan doğuştan gelen bir özellik olarak kabul ediyor gibiydi.[10] Ayrıca acı çekti Graves hastalığı görünüşünü etkileyen ve giderek alışılmadık hissetmesine neden olan[1] Rusya ve Yahudiliğiyle yoğun özdeşleştiği gibi[11]- babasının dinine ilgisizliği tarafından paylaşılmayan bir pozisyon[4] ne de erkek kardeşinin Rusya'dan nefret etmesi ve antisemitizm yüzleşti.[12]

1902'de Parnokh yazı Kırım, önümüzdeki beş yıl boyunca ilham perisi olan Nadezhda "Nadya" Pavlovna Polyakova ile ilk gerçek aşkını yaşadığı yer. Bu noktadan sonra, kariyeri boyunca Parnokh’un yaratıcılığını besleyecek bir ilham perisi severler modeli oluşturuldu.[13] Sadakati sadık değildi ve Nadya, diğer aşıklarda olduğu gibi Parnokh'a ilham verse de tek eşli değildi.[14] Mezuniyetine yaklaşırken, Parnokh ve babasının ilişkisi giderek gerginleşti. Yazısına ve lezbiyenliğine ciddi bir şekilde başvurmamasını onaylamaması onları çatışmaya getirdi.[15] Altın madalya ile mezun oldu (batı atamasına eşdeğer summa cum laude ) Mayıs 1903'te.[12] Önümüzdeki iki yıl boyunca nerede yaşadığı bilinmiyor, ancak daha sonra burada yaşadığına atıfta bulunulduğu için Moskova himayesinde bir genç olarak Yekaterina Geltzer, bir Prima balerin of Bolşoy Balesi, o zamanın en azından bir kısmının orada geçirilmiş olması muhtemeldir.[16]

Kısa bir süre önce 1905 Devrimi Parnokh vaftiz edildi Rus Ortodoks inancı. Bu dönemden yazıları dine yeni bir ilgi ve Hıristiyanlık keşfini yansıtıyor.[17] Bu kriz döneminde, Rus Yahudi entelijansiyasının bir milliyetçi inançlarını yadsımaktan ziyade amaç edin.[18] 1905'te Parnokh, babasını müzik eğitimi almak istediğine ikna etti. Cenevre.[16] Okurken Cenevre Konservatuarı,[3] ile yazışmaya başladı Vladimir Volkenstein, genç bir şair ve daha sonra şiiriyle ilgilendiğini ifade eden oyun yazarı.[19] İkisinin mizaçları uyumluydu ve sembolizmi küçümsüyorlardı ve Volkenstein'da cinselliğinden rahatsız olmayan bir partner buldu.[20] onun yerine çalıştığını yargılamak alegorik ve soyut.[21] Yılın sonunda bir gezi yaptı Floransa, İtalya[22] ve Cenevre'ye dönmesine rağmen, Konservatuara kaydı kısa sürdü; 1906 baharında Nadya Polyakova ile birlikte yaşamak için Moskova'ya döndü.[23] Devrimin neden olduğu istikrarsızlık ve bir yayıncı bulamaması, Parnokh'u Haziran ayında babasının Taganrog'daki evine dönmeye zorladı.[24] Babasının onu karşılamayı reddetmesi ve ödeneğinin azaltılması, Parnokh'u bir yayıncı için ciddi bir arayışa itti. Volkenstein ile olan bağlantısını bir koz olarak kullanarak, bir yayıncı bulmasına yardım etmesini istedi ve eserin adı altında basılması talimatını verdi. Sophia Parnok çünkü "mektuptan nefret ediyorum kh (Rusça: х)".[25] Şiirini planlamış olmasına rağmen Hayat onun ilk yayıncılığına dönüştü, asla basılı olarak görünmedi. Yerine, Sonbahar Bahçesi onun ilk yayınlanan çalışmasıydı ve Kasım 1906'da Herkes İçin Günlük, tarafından düzenlendi Viktor Mirolyubov.[26] Kısa süre sonra Polyakova ile ilişki sona erdi.[27]

Kariyer

Birinci Dünya Savaşı öncesi dönem

Babasının etkisinden kaçmak ve bağımsızlık kazanmak için Parnok ve Volkenstein, Eylül 1907'de evlendi ve Saint Petersburg.[28] Tahmin ettiği gibi, başkentte yaşamak onun edebi arkadaş çevresini genişletti. Yakında arkadaş oldu Liubov Gurevich, dönemin en önemli kadın gazetecisi ve evli çift, Sophia Chatskina (Rusça: Софья Исааковна Чацкина) ve Yakov Saker (Rusça: Яков Львович Сакер). Çiftin günlüğü vardı Kuzey Yıllıkları (Rusça: Северные записки) gibi şairlerin eserlerini yayınlamak Alexander Blok, Mikhail Kuzmin, Vyacheslav Ivanov, Fyodor Sologub, ve Maximilian Voloshin.[29] Parnok kaydoldu Bestuzhev Kursları hukuk okumak ve çeşitli dergilerde şiir yayınlamaya devam etmek.[28][30] Ayrıca, 1908'de Gurevich tarafından Fransızca-Rusça çevirisini birlikte düzenlemek üzere davet edilerek çeviri işine başladı. Petits poèmes en nesir tarafından Charles Baudelaire.[31] Baudelaire projesi dağıldı, Graves hastalığı alevlendi ve işinden giderek daha fazla mutsuz oldu.[32] Ocak 1909'da evliliğini boğucu bulan Parnok, kocasını terk etti ve Moskova'ya yerleşti. Volkenstein nihayet baharda boşanmayı kabul etti.[28] ama ayrılıkları ikisini üzdü ve önceki arkadaşlıkları asla düzelmedi.[33]

1910 ve 1917 yılları arasında Parnok, Andrei Polianin takma adı altında gazeteci olarak çalıştı.[28] özellikle edebi eserlerini gazeteciliğinden ayırmayı seçti.[34] Göçebe bir varlık yaşadı, dönem içinde beş kez Moskova çevresindeki çeşitli adreslere taşınarak,[35] 1911'in en az altı ayını Saint Petersburg'da geçirmek.[36] Sağlık sorunları yoğunlaştı ve şiddetli depresyon nöbetleri yaşadı.[37] gibi prestijli dergilerde bazı şiirlerini kabul etmesine rağmen Avrupa Elçisi (Rusça: Вестник Avrupa) ve Rus Düşüncesi (Rusça: Ainedская мысль).[38] Babasının 1913'teki ölümü, onu hem serbest bıraktı hem de hapse attı, fiziksel ancak gergin ilişkiyi ortadan kaldırdı, ancak onu kendi hayatını kazanmaya zorladı.[39] Hem anne figürü hem de yaratıcı danışman olan Gurevich[40] edebiyat bölümünün başına geçti Rusça Konuşma (Rusça: Вская молва), Parnok'u edebiyat eleştirmeni olarak işe aldı.[41] Bir dizi makale yazdı Kuzey Yıllıkları dahil 1913'te Dikkate Değer İsimlertarafından yapılan çalışmaların incelemesi Anna Akhmatova, Nikolai Klyuev ve Igor Severyanin ve Sanat Yolunu Arayış, bir anti-Acmeist makale. Parnok'un edebi zevki muhafazakâr ve kesinlikle anti-modernistti. Yazarların klasik eserlerine değer veriyordu. Dante, Goethe ve Puşkin.[42]

Boşandığından beri, Parnok'un kalıcı bir ortağı yoktu. 1913 baharında, Moscovite sosyetesi Iraida Karlovna Albrecht'e (Rusça: Ираида Карловна Альбрехт), onu yaratıcı bir döneme teşvik eden.[43] Yazı Butovo'da birlikte geçirdikten sonra bir roman üzerine çalışmaya geri döndü. Anton Ivanovich, ile bir işbirliği başlattı Maximilian Steinberg dayalı bir operada Arap geceleri ve uzun süredir sahip olduğu ilk kalıcı konutu kiraladı, hatta bir maymun aldı.[44] Ayrıca bir pozisyonu kabul etti Kuzey Yıllıkları incelemeleri yazdığı yer.[45] 1914 baharında, Parnok ve Albrecht uzun bir yurtdışı yolculuğuna başladılar. Ascona İtalyan bölgesine İsviçre ve sonra ziyaret Milan, Roma ve Venedik kuzeye gitmeden önce Hamburg. Devam ediyor Shanklin üzerinde Wight Adası ve sonunda Londra Parnok eleştiriler ve şiirler yazmaya devam etti.[46] Bunu öğreniyorum birinci Dünya Savaşı çift ​​patlak verdiğinde, Parnok'un çılgınca kardeşlerini bulmaya çalıştığı Moskova'ya dönme planları yaptı. Yurtdışında olduklarını buldu - Valya Jaffa ve Liza Dresden.[47] Yeni bir daireye taşınan Parnok'un savaşın başındaki hayatı sakin ve verimli geçti.[48]

Marina Tsvetaeva dönemi

Marina Tsvetaeva

1914'te edebiyatçılardan birinde salonlar tarafından barındırılan Adelaida Gertsyk Parnok genç şairle tanıştı Marina Tsvetaeva Her iki kadının da şiirinde önemli izler bırakan bir ilişkiye karıştığı kişi.[49] Aynı zamanlarda Parnok, Yunan şairinin bazı eserlerini okudu ve daha sonra yeniden yazdı. Sappho.[18] Ekim ayına kadar Tsvetaeva, ilk aşk şiirini Parnok'a yazarak kocasına ve kızına olan yükümlülüklerini göz ardı ederek ilişkiyi taahhüt etmişti.[49] Tsvetaeva ile olan ilişkisinden önce, Parnok'un şiiri, daha sonraki çalışmalarının kanıtlayacağı ifadenin özgünlüğünü göstermemişti.[50] İki kadının her biri diğerini mükemmele götürdü, bu da Parnok'un aşık olduğunu ve Tsvetaeva'nın daha rafine şair olduğunu ortaya çıkardı.[51] Kişisel düzeyde, Tsvetaeva, Parnok'un tutkusundan hem etkilenmiş hem de itilmiş, güvensizlik duygularını artırmıştır.[52] Profesyonel düzeyde, her ikisi de kendi kıskançlıklarının derinliğine şaşırdılar.[53][54] kıskançlıklarını yaratıcı bir kelime düellosuna kanalize ediyor.[54]

Tsvetaeva'da Podruga (Kız arkadaş) döngüsü, o bir gören, Parnok'un geleceğine bakıyor, tutkuları tarafından lanetlenmiş, mahkum, trajik bir figür olduğunu tahmin ediyordu.[54] Daha sonraki eserlerinde (ilk ayet kitabında 54 ve 58 şiirleri, Şiirler), Parnok, çiftin ayrılacağı yönündeki korkunç tahminlere sakin bir şekilde yanıt verdi.[55] Tsvetaeva'nın savaşlarının fatihinin kim olacağına dair sürekli endişelerine Parnok, eşit olduklarını söyledi.[56] İlişkinin bir anne-kız yönü vardı ve bu ilişki sırasında yazılan şiirler, Tsvetaeva ilişkiye, çekiciliği olmasa da, daha sonra ilişkisinde olgunlaşan lezbiyen tutkusuna acemi olarak girdi.[57][58] Öte yandan Parnok, birlikteliklerine daha az deneyimli bir şair olarak girdi ve daha sonra yazdığı Tsvetaeva ile işbirliğinin tohumlarından yararlandı.[59] Tipik klişeleşmiş yaşlı kadın baştan çıkarıcıdan ziyade, Tsvetaeva şiirlerinde erkek sevgilinin rolünü üstlendi ve Parnok ile alay etti.[60] ihanete uğramaktan çok hain olma arzusuyla.[61] Şiirler Parnok ve Tsvetaeva'nın 1916'da dağılmasından kısa bir süre önce ortaya çıktı ve zanaatının ustalığını sergiledi.[18] Parnok's şarkı sözleri Şiirler ilk, çökmeyen, lezbiyen - bir Rus şiir kitabına dahil edilmek istenen konu.[62][63] Parnok'un ilişkileriyle ilgili şiirleri, Tsvetaeva'nın şiirlerinden daha ölçülüdür, ancak Parnok, Tsvataeva'nın aksine kendi şiirlerini yayınlamayı planlamıştır.[64] sunulan Podruga Parnok'a hediye olarak.[65]

1915 yazında, her ikisi de kız kardeşleri olan Parnok ve Tsvetaeva ve Osip Mandelstam Maximilian Voloshin's'de misafir edildi dacha içinde Koktebel. Parnok, Mandelstam'ı umursamadı, ancak Tsvetaeva açık bir şekilde arkadaş canlısıydı ve daha sonra onunla bir ilişkisi olacaktı.[66] Temmuz ayına gelindiğinde, sevgililer, Tsvetaeva'nın kocasının gelmesinden hemen önce Koktebel'den ayrıldı ve tatil için bir ay geçirdi. Sviatye Gory. Ocak 1916'da Tsvetaeva ve Mandelstam, muhtemelen şans eseri Saint Petersburg'daki bir edebiyat salonunda buluştular ve birbirlerinin yeteneklerini fark ettiler. Toplantı, Parnok ile hararetli bir tartışmaya neden oldu. Ertesi ay, Mandelstam'ın Saint Petersburg'da başlayan Tsvetaeva ile tartışmaya devam etme girişimi, kendisi ile Parnok'un ilişkisini koparmanın son damlası oldu.[67] Tsvetaeva, Parnok'u oyuncuyu eğlendirirken bulmak için Mandelstam'ı Moskova'nın sitelerini görmeye götürdükten eve geldi. Lyudmila Vladimirovna Erarskaya.[68] Parnok ve Erarskaya'nın ne zaman tanıştığı tam olarak bilinmiyor.[69] ama onlarınki, şairin hayatındaki en uzun ilişki olacak ve on altı yıl sürecek.[70] Tsvetaeva bir pike içinde Parnok'tan onu geri vermesini istedi Podruga ve el yazmaları. Parnok, sadece hediyesinin iade edilmesini istemediği için değil, aynı zamanda şiirlerin ilişkisindeki kökenini gizlemeye çalıştığı için öfkeliydi.[65]

İlişkilerinin uzun vadeli etkileri şairlerin her birinin ölümüne kadar sürdü.[71] Daha sonraki yıllarında, Parnok'un çalışmaları genellikle fırtınalı ilişkilerinin en iyi ve en kötü yönlerini anımsattı.[72] Tsvetaeva ise Parnok'u hayatından ve eserlerinden tamamen kovmaya çalıştı.[73] Yaz geldiğinde kocasına dönen Tsvetaeva hamileydi.[74] ve Parnok ve Erarskaya, Sukharevskaya Sadovaya Caddesi 2 adresindeki bir dairede birlikte yaşıyorlardı.[75] Sonuç olarak Şubat Devrimi 1917'de Kuzey Yıllıkları kapandı, Parnok'un bir eleştirmen olarak kariyerine ve en sürekli gelir kaynağı olarak aniden sona erdi.[76] Çiftin her birinin hastalığı, kıtlık ve savaşın siyasi çalkantısı, onları aileye taşınmak için planlar yapmaya zorladı. Kırım sonbaharda.[77]

Sudak dönemi

Parnok, 1917 yazının sonunda Moskova'dan ayrıldı ve Rus İç Savaşı Kırım kasabasında yıllar Sudak Erarskaya ile.[18] Onların gelmesinden kısa bir süre sonra ona yaklaşıldı. Alexander Spendiaryan (Rusya'da Alexander Spendiarov olarak bilinir) ve libretto 4 perdelik bir opera için Almast bir Ermeni efsane. Parnok hemen işe koyuldu ve dramatik dizesini epik şiir, Tmuk Kalesi'nin Alınması, tarafından Hovhannes Tumanyan Erarskaya'yı ilham kaynağı olarak kullanıyor. Libretto'yu 1918 kışında, Spendiaryan müzikal notayı tamamlamadan çok önce bitirdi.[78] ve Sappho okumaya geri döndü.[79] O zamanlar, başka yerlerde olduğu gibi Rusya'da da Sappho, arzu hakkında yazdığı için heteroseksüel bir şair olarak kabul ediliyordu. Hem fiziksel aşk hem de arzu, eril özellikler olarak algılandığından, utanmadan erotik sözler yazan kadın şairlere, cinsel yönelimlerine bakılmaksızın sık sık etiket verildi. Lezbiyen.[80] Aynı anda, o ve Eugenia Gertsyk Adelaida'nın kız kardeşi, ruhani arayışlarından zevk alarak daha yakın arkadaş oldu.[79] Eugenia ile ilişkisini, ruhsal olarak olgunlaşmasına yardımcı olabilecek ve sevgiye olan bağımlılığını kırabilecek daha yaşlı ve daha akıllı bir rehber olarak gördü.[81]

Sudak, Parnok için verimli bir yazma zamanı olduğunu kanıtladı ve 1919'da bir almanakta yeni bulduğu ruhani yolculuğuna odaklanan önemli sayıda şarkı sözü yayınladı.[79] Şiirlerinin çoğunu daha sonra yayınlanacak iki dergiye hazırladı. Bunlar, geçmişinden geleceğine şiirsel evrimini gösterdi.[82] Koleksiyonu Pieria Gülleri (1922) Sappho'nun etkisini açıkça uyandırdı,[18] ilk lezbiyen şairi kabulüyle. Şiirler, cinsel olarak aktif bir kadın aşığı olarak deneyimlerini ve arzularını yazma girişimini yansıtıyordu.[83] ama onu stilize etti homoerotik şiir doğal şiirsel sesine neredeyse yabancı bir şekilde. Koleksiyondan memnun değildi ve yayınlanmadan önce bir sonraki koleksiyonunun daha otantik bir şekilde kendisine ait olduğunu biliyordu.[84] Asma (1923) Eugenia Gertsyk'in etkisini birleştirdi,[82] lezbiyen bir şair olarak gelişiminin lirik formunda kendi açıklamasını sunuyor. İncil sembolizmini kullanarak, ruhsal olarak gelişme ve adanmış mesleği olarak şiir üretme arayışını yönlendiren bedeninin fiziksel coşkusu ve ıstırabını yazdı.[85]

Grup olarak Sudak'taki entelektüel topluluk, kendi eğlenceleri için prodüksiyonlar üzerinde çalıştı. Parnok ve iki Gertsyk kız kardeş ayet yazdı; Hala opera ile mücadele eden Spendiaryan şarkılar yazdı; Milli Eğitim Bakanlığı'nda işe giren Erarskaya oyunlar sahneledi.[86] Kırım'da kavga şiddetliydi ve yiyecek kıttı. Sivil çalışanlara maaş yerine erzak olarak ödeme yapılıyordu ve yetersiz yiyecek kaynaklarını desteklemek için Parnok bir sebze bahçesi kurmaya çalıştı.[87] 1921'in başlarında tutuklandı ve Sudak'taki bir hapishaneye yollandı ve burada ağır bir davaya yakalandı. tüberküloz.[17] Adelaida ve Spendiaryan da ABD'ye destek vermedikleri için tutuklandılar. Kızıl Ordu ama hepsi bir sonraki baharda serbest bırakıldı.[88] Hapishane deneyimi ve kısa süre sonra bir tren kazasından sonra hayatta kalma, Parnok'un kadercilik. Tren raydan çıktığında öldürülen başka bir yolcuyla koltuk değiştirmişti. Hiçbir yaralanma yaşamadı ve hayatının geri kalanında hafızadan rahatsız oldu.[89]

Haziran ayında Basında Devlet Sırlarının Korunması Genel Müdürlüğü (GLAVLIT) propagandayı, devlet sırlarını, yanlış bilgileri, fanatizmi ve pornografiyi sansürlemek için oluşturuldu. Oldukça hızlı bir şekilde, büro yasaklanmış materyallerin ve yazarların listelerini yapmaya başlayacaktı.[90] Aralık ayında, Parnok ve Erarskaya korkunç sırasında Kırım'dan ayrıldı. kıtlık[17] Özel bir hastane treninde, geçiş hakkını özellikle talep eden Voloshon sayesinde.[91]

Moskova'ya dönüş

1922'nin başlarında Parnok, Erarskaya ile Moskova'ya döndü.[92] ve yardımcı oldu Vladimir Mayakovsky, kalacağı yeri bulmasına ve Yazarlar Birliği'ne katılmasına yardım eden.[93] Neredeyse gelir gelmez, sansürcilerle sorun yaşamaya başladı. Maximilian Voloshin'in bir şiir koleksiyonu yayınlamasına yardım etme girişimleri defalarca reddedildi. Birkaç ay sonra kendi eserlerinin bir koleksiyonunu yayınlamaya çalıştığında, Asırlık MeadÇok fazla dini referans olduğu için sansürciler yayını durdurdu. Asırlık Mead sansür bürosu tarafından durduruldu ve baskıya hiç yaptırılmadı.[94] Ayrıca bundan korktu Asma Tanrı'ya atıfta bulunduğu için sansürcülerle sorun yaşardı. Daha önceki deneyimlerinden dini referansların sorunlu olduğunu öğrenmişti.[95][96] Düşerek hastalandı, her ikisinden de acı çekiyordu bronşit Graves hastalığının neden olduğu mide sorunları. Erarskaya da hastalanmıştı. tüberküloz.[97]

1923'ün başında Parnok ile bir dostluk kurdu. Olga Nikolaevna Tsuberbiller, bir matematikçi Moskova Devlet Üniversitesi.[98] Şairin hayatında önemli bir yer işgal ederken, Parnok, Tsuberbiller'i sevgilileriyle aynı cinsel bağlamda tanımlamadığından, Tsuberbiller ile olan ilişkisinin kesin doğası bilinmemektedir. Bunun yerine, Tsuberbiller bir koruyucuydu.[99] Parnock daha sonra onu neredeyse bir koruyucu melek şiir koleksiyonunda Yarı Fısıldadı.[100] Lev Gornung gibi üyeleri içeren "Lirik Çember" olarak bilinen gruba katıldı, Leonid Grossman [fr ], Vladislav Khodasevich, ve Vladimir Lidin. Üyeler, işlerinde netlik ve uyum bulmasına yardımcı olacağını umduğu birbirlerinin çalışmalarını eleştirdiler.[101][102] Parası az olan Parnok kısa bir süre bir görev aldı, ancak kısa süre sonra istifa etti ve faturalarını ödemek için serbest çevirilere ve edebi eleştirilere bel bağladı, ancak eleştiriler de sansürlenmeye başladı.[103]

1925'e gelindiğinde, Parnok ve Tsuberbiller en yakın arkadaşları olmuştu ve Erarskaya zihinsel bir kırılma nedeniyle hastaneye kaldırıldığında, iç huzurunu geri kazanmak için döndüğü kişi Tsuberbiller'di.[104] Parnok sıkıntılıydı, hayatının sona erdiğini düşünüyordu ve depresyonu ve sevgilisi için endişesi nedeniyle çalışamıyordu. Erarskaya'nın paranoya ve şiddetli patlamalar Parnok için rahatsız edici bir travmaya yol açarak birkaç bayılma büyüsüne neden oldu.[96] 1926'da Parnok, Smolensky Bulvarı'ndaki Neopalimovsky Lane'de Tsuberbiller ile birlikte taşındı.[105] Bir yıl sonra sanatoryum Erarskaya nihayet iyi telaffuz edildi ve serbest bırakıldı.[106] Parnok, okuyucularından giderek daha fazla soyutlanmış ve akranlarından yabancılaşmış hissediyordu.[107] kısmen 1926'da GLAVLIT'in yetkisinin hem kamu hem de özel yayıncılığı kapsayacak şekilde genişletilmesi nedeniyle. Parnok, döngüsünün Müzik yayın için kabul edilmeyecektir.[108] Eserlerinin sansürü, ama aynı zamanda kendisinin söylenmemiş sansürü, kendisini görünmez hissettirerek şiirlerine ilham veriyor. Önsöz (1928).[109] Üyelerin eserlerini yayınlamak için kurulan "Düğüm" adlı başka bir şair grubuna katıldı.[106] grubun ilk sürümlerinden birinin yayınlanması olduğundan emin olmak için Müzik.[110] Sansürler "Düğüm" ün var olmasına izin verdi çünkü yayın sayıları 700 kopya veya daha azıyla sınırlıydı.[111]

Müzik Genel olarak hem Eugenia Gertsyk hem de Voloshin'den iyi karşılandı ve Parnok'u memnun ederek övgü aldı.[112] Yazı Erarskaya ve Tsuberbiller'la birlikte geçirmeyi planladı. Bratovshchina ve doğal çevre tarafından canlandırıldı, sekiz şiir yazdı.[113] Döndüklerinde hala ilham almış ve şiir yazmış olsalar da, Parnok giderek daha fazla sağlıksızlık ve depresyondan muzdaripti. Bu duygular, Spendiaryan'ın skorları tamamlamada devam eden başarısızlığı nedeniyle şiddetlendi. Almast.[114] 1927'nin başlarında yazdığı şiirler, artan yalnızlığını ve kendi ölümünün kaçınılmazlığına boyun eğdiğini gösterdi.[115] İlkbaharda, "The Knot" yayınlarının satışları oldukça iyiydi ve Parnok, yaz aylarını Erarskaya ve Tsuberbiller ile birlikte küçük Khalepye kasabasında geçirecek kadar canlandığını hissetti. Kiev Oblastı nın-nin Ukrayna.[116] Doğada geçirdiği zaman bir kez daha ruhunu canlandırdı ama sağlığı kötüye gitmeye devam etti.[117] Moskova'ya döndüğünde, koleksiyonunu bitirmeyi başarsa da sürekli hastaydı. Yarı Fısıldadı yıl sonu.[118]

Son aşklar

1928'in başlarında, Parnok hala çeviri yapıyor olsa da yatalaktı.[119] O depresyondaydı, "Düğüm" yayınlandıktan sonra kapatmak zorunda kalmıştı. Yarı Fısıldadı, şiirlerinde yazarın tıkanıklığından muzdaripti ve Spendiaryan, skoru bitirmeden ölmüştü. Almast.[120] Sansür bastırıldıkça, Parnok'un şiirsel sesi "yasadışı" hale geldi ve 1928'de eserlerinin yayınlanmasının yasaklanmasına yol açtı. Geçimini yalnızca şiirleri çevirerek sağladı. Charles Baudelaire, romanları Romain Rolland, Marcel Proust, Henri Barbusse ve diğerleri.[121] Mayıs 1928'de Maximilian Steinberg, işi tamamlama görevini üstlendi. Almast ve Parnok bunun için onay almaya çalışmayı kabul etti. Bolşoy Tiyatrosu üretmek için. 1929'da Tsuberbiller'in erkek kardeşi öldü ve o ve Parnok beş yaşındaki ikizlerinin bakımından sorumlu oldu.[122]

Ağustos 1929'da Parnok, Bolşoy'dan operayı, ancak prodüksiyona Komünist temalı bir prolog ve epilog yazması halinde üreteceklerini söyledi. Prodüksiyonun tamamlandığını görme çabasıyla kabul etti, ancak bu, siyasi baskıya boyun eğdiğini iddia eden Steinberg ile bir çatlak yarattı. Tiyatro yöneticileri ve Steinberg arasında sıkışmış hissetti.[123] 1930 baharında, Almast sonunda üretime geçti, ancak şef, yönetimin talep ettiği önsözü ve sonsözü silerek değişiklikler yaptı. Ayrıca, sadece iki günlük bir koşuya sahip olması için programa yerleştirdi. Spendiaryan'ın dul eşi, Steinberg'in Moskova'ya yol göstericiyi dizginlemesi ve projeyi tamamlaması için çağrıda bulunmasıyla araya girdi.[124] Opera nihayet 24 Haziran 1930'da Moskova'daki Bolşoy Tiyatrosu'nda ilk kez sahneye çıktığında, büyük bir başarıydı.[96][125] Başbakan, eleştirmenler olmasa da halk arasında o kadar popülerdi ki Bolşoi'nin bir sonraki sonbahar sezonunu başlattı.[125][126] Ne zaman Maria Maksakova başrolü bıraktı, Parnok projeye olan ilgisini kesti,[127] başarılı bir şekilde gezmesine rağmen Odessa (1930), Tiflis (1932), Erivan (1933) ve Paris (1951), diğerleri arasında.[128][129]

Yıl sonunda, hem Parnok hem de Tsuberbiller tükenmişti ve birkaç hafta Uzköye sağlığına kavuşmak için. Moskova'ya döndüklerinde, kendilerine daha fazla alan ve Tsuberbiller'in çalışmasından birçok meslektaşını eğlendirmek için alan sağlayan yeni bir daireye taşındılar.[130] Parnok, tüm performanslarına katılarak Maksakova'yı takip etmeye başladı.[131] ve çalışmalarında yeniden ilham aldı. Bir opera için libretto üzerinde çalışmaya başladı Gyul'nara tarafından Yuliya Veysberg, Maksakova'ya ithaf edilmiştir.[132] Parnok'un sevdası karşılık verilmese de, yaratıcı bir dönemi tetikledi ve 1931'in sonunda libretto'yu tamamladı,[133] ilk kez 1935'te yapıldı.[134]

Parnok'un son büyük aşkı Gürcü fizikçiydi. Nina Vedeneyeva. İkili, 1927'de Vedeneyeva'nın meslektaşı Tsuberbiller aracılığıyla tanışmış olabilir. Vedeneyeva'nın oğlu Yevgeny o sırada sürgünde yaşıyordu ve Rusya'daki liselerde onlarca yıldır kullanılan bir ders kitabı yazan Tsuberbiller, çalışmalarını sürdürmesi için kitaplar edinmesine yardım etti.[135] Ocak 1932'de, Parnok'un hala Tsuberbiller ile yaşadığı ve Yevgeny'nin ilişkiyi onaylamadığı gerçeğine rağmen ilişki romantizme dönüştü.[136] Daha önce olduğu gibi, sevgilisi onun ilham perisi oldu ve ona iki şiir döngüsü yazması için ilham verdi. Büyükayı ve Yararsız Ürünler.[137] Yazılarının çılgınca temposu, yaşayacağı yorgunluğu önceden haber veriyordu, bu da ölümünü hızlandırıyordu, ama Parnok bunun sonuçlarının farkındaydı.[138] Bu son iki döngü ile Parnok'un ergen şiirleri arasındaki göndermeler, ne söylemek istediğini her zaman bildiğini, ancak olgunluğuna ulaşana kadar sözlerini nasıl ifade edeceğini bilmediğini açıkça ortaya koymaktadır.[139] Vedeneyeva'nın yazlık evine yaptıkları geziden sonra hızlanan duygusal bağları Kashin Nisan içinde,[140] Vedeneyeva'nın aile ve arkadaşlarının çoğundan gizli kalmaya mahkum edildi.[141] Sıradan bir arkadaşlık görüntüsünü sürdürmek için yazlarını ayrı geçirdiler.[142]

Kendini işi, sevgisi ve yakın ailesi dışındaki tüm faaliyetlerden uzaklaştıran Parnok'un şiirleri her şeyden önemli hale geldi ve Tsuberbiller ve Vedeneyeva'nın yardımıyla çeviri işini durdurdu.[143] 1932 kışına gelindiğinde vücudu şişmişti. ödem Graves hastalığının kalbini etkilediğine işaret etti.[144] Önümüzdeki altı ay boyunca Parnok çoğunlukla yatalaktı ve Vedeneyeva her gün ziyaret etti.[145] Parnok'un sağlığını iyileştirmek için Tsuberbiller, yaz aylarında Karinskoye [ru ] ve zorlu yolculuğa rağmen sağ salim geldiler.[146] Vedeneyeva, Kırım'da ayrı tatil yaptı. Ayrı kaldıklarında sevgililer, Parnok'un stresini artıran kötü posta hizmetinden rahatsız oldular.[147] 31 Temmuz 1933'te Vedeneyeva'ya veda etmek için son şiirini kaleme aldı.[148]

Ölüm ve Miras

20 Ağustos 1933'te Vedeneyeva Moskova'ya döndü ve aynı gün Karinskoye'de Parnok ve Tsuberbiller'e katılmak için trene bindi.[149] Varış, Parnok'un hastalığından değil, önceden planladığı güzergahına göre planlanmış bir varıştan kaynaklanıyordu.[150] 25 Ağustos'ta Tsuberbiller, Parnok'un öldüğünü fark etti ve Erarskaya'yı bilgilendirdi.[151] Parnok bir kalp krizi 26 Ağustos 1933 sabahı saat 11: 30'da başucunda Tsuberbiller ve Vedeneyeva ile. Parnok ölmeden önce Moskova'dan gelmeye çalışsa da Erarskaya akşam 5 civarına kadar varmadı.[152][150] Tsvetaeva öldüğünde komodinin üzerinde bir portresi duruyordu.[153] Köydeki eczacı, Tsuberbiller'e, Karinskoye'deki cenaze töreninden sonra cesedi Moskova'ya geri götürmek için gerekli evrakları temin etmede yardımcı oldu. 28 Ağustos'ta arkadaşları ve hayranları ile cenaze alayı Moskova'nın 75 kilometre dışına çıktı. Ertesi güne kadar şehre ulaşamadılar.[154][150] Gömüldü Vvedenskoye Mezarlığı Olga Tsuberbiller'in aile arsasında.[150][155]

Parnok'un ölümünden sonra eserleri yoktu ve Sovyet döneminden sonrasına kadar onun hakkında Rus biliminin gelişmesi de yoktu.[121] 1979'da Sovyet bilgini, Sofia Polyakova, ilkini düzenledi Derleme Amerika Birleşik Devletleri'nde yayınlanan Parnok.[121] 1983'te Polyakova yayınlandı Незакатные оны дни: Цветаева и Парнок (Solmayan Günler: Tsvetaeva ve Parnok, Ann Arbor, Michigan: Ardis Press); Kız arkadaşı (Rusça: Подруга) ilk kez döngü.[156][49] Yasaklı Rus şairlerine olan ilginin artmasından sonra bile Glasnost tarafından getirilen politikalar Perestroyka Parnok, çoğu Rus ve Rus diasporasının gözü kapalı kaldı.[107] Meslektaşları ve çağdaş şairlerin hepsi iyileştirilmiş ondan önce.[157] Parnok, engelin lezbiyenliği olduğuna inanıyordu.[107] yine de eserlerinin sansürünün neden kaldığını belgelemenin bir yolu yok.[158]

Parnokh ailesine adanmış bir anma plaketi, doğduğu evin duvarına yerleştirildi. Taganrog 2012 yılında.[159] Parnok'un şiirleri müziğe ayarlandı, bir CD'ye kaydedildi ve Elena Frolova 2002 yılında "AZIYA +" projesinin bir parçası olarak.[160]

İşler

Parnok’un eserleri trajedinin tınısıyla ve tesadüflerin melodisiyle doludur. İlk şiiri 1906'da ve son şiiri ölümünden bir hafta önce basıldı. İlk koleksiyonu Стихотворения (Şiirler) 1916'da yayınlandı ve son eser kitabı Вполголоса (Yarı Fısıldadı veya Alçak sesle) 1928'de yayınlandı. Beş şiir kitabı, 30'dan fazla eleştirel deneme ve birkaç çeviri yaptı.[161] Sofia Polyakova, Parnok'un editörü Derleme, 261 şiirini korudu.[160] Açıkça yaşamayı ve her birine birkaç şiir adadığı yedi kadınla ilişkileri hakkında yazmayı seçtiği için "Rus Sappho" olarak anılmaya başlandı. Parnok'a odaklanan bilimsel çalışmaların çoğu, onun Tsvetaeva ile olan ilişkisi dönemine odaklandı;[160] yine de "en iyi şiirlerinin" çoğu 1928'den sonra yaratıldı.[157] 1928 ile 1933 yılları arasında yazılan yaklaşık 100 şiir, ölümünden çok sonrasına kadar asla yayınlanmadı.[126] Vedeneyeva döneminden şiirler hem maddi hem de manevi alımları ve müzikal ve yaratıcı çıktıları yansıtıyor. Tüm eserlerinde geçen temaları içeriyorlar: "ızdırap, şiir, elementler (rüzgar, su, toprak, ateş), sıcak ve soğuk, hastalık, delilik, hatırlama ve ölüm".[162] Parnok'un olgun şiiri daha basit bir dil kullanımı, daha kısa dizeler ve ritmik çeşitlilik gösterdi. Reddederken Romantik şiir Önceki dönemlerde, Parnok tutkusunu sıradan, basit bir dil kullanarak aktarıyordu.[139] Stili retorik sorgulamayı kullanıyor, sanki kendisiyle konuşuyormuş gibi, Parnok'un başkalarının varlığında bile onlardan uzak olduğunu hissettiğinin göstergeleri.[163]

Стихотворения (Şiirler, 1916), bazıları daha önce yayınlanmış, babasının ölüm yılı olan 1912'den 1915'e kadar yazılmış 60 şiir içeriyordu. Şiirler belirli döngülerin bir parçası olmasa da, kitap beş bölüme ayrıldı. Bölümler farklı uzunluklara sahipti ve ölüm, aşk ve şiir, aşk ve hatırlama, Rusya ve savaş ve dolaşma ile ilgiliydi.[63]

Розы Пиерии (Pieria Gülleri, 1922) 1912 ile 1921 yılları arasında yazılmış 20 şiir içeriyordu. Lezbiyen bir şairi stilize bir şekilde değerlendiren, onu erkek aşıkların yarışmacısı ve alternatif olarak orijinal lezbiyen şair Sappho ile karşılaştıran üç bölüme ayrıldılar. than competitor for those who were unsatisfied with more traditional roles of lovers of either sex.[164] Much of the imagery used in the poems depicted symbols from ancient Yunan mitolojisi and evoke images of her loss of Tsvetaeva.[165]

Лоза (Asma, 1923) contained 23 poems, which trace Parnok's life from her physical birth to her spiritual rebirth in Sudak.[84] The poems trace her first awakening to poetry, her frustration at being unable to express herself as she wanted, the new ideas planted by Tsvetaeva, her failure to be able to write seriously without being distracted by love interests and life, and finally her recognition and acknowledgement that poetry was her true vocation. Her poems, were like her children, her legacy, requiring spiritual nurturing, rather than purely words inspired by sexual passion.[85]

Русалочка (Küçük Denizkızı (libretto), 1923). The libretto for the opera by Yuliya Veysberg was based on the aynı isimli peri masalı tarafından Hans Christian Andersen.[134]

Музыка (Müzik, 1926) contained 33 poems, most of which had been previously published, which had been written between 1916 and 1925. The collection was dedicated to Tsuberbiller, though Erarskaya (known in the lyrics as Mashenka) is the most prevalent of her lover-muses in the collection. The unifying theme of music, with lyrics including instruments, musical phrases, performers, and sounds, charts the relationship of Parnok and Erarskaya from their first meeting to Mashenka's madness.[166]

Вполголоса (Half-Whispered veya In a low voice, 1928) contained 38 poems and was dedicated to Tsuberbiller. Eighteen of the poems were written in 1926 and the other twenty were written the following year.[118] The name, literally sotto sesi, reflected the dark thoughts which had pervaded her life over the period, worries of isolation, madness, and death, sprinkled with a few rare lyrics of rapture and vigor.[167]

Алмаст (Almast, (libretto), 1930). The libretto for the opera was finished by Parnok in the winter of 1918.[78] The prologue and epilogue were written in the spring of 1929, to convince the Bolshoi Theater management to produce the opera.[123] The libretto stands separately on poetic footing as a high-quality, dramatic narrative.[168]

Гюльнара (Gyul'nara (libretto), 1935). The libretto for the opera by Yuliya Veysberg was completed at the end of 1931 and was dedicated to the opera singer Maria Maksakova.[169] As Parnok died before production, Veysberg made final edits to the lyric before its debut in 1935.[134]

Referanslar

Alıntılar

  1. ^ a b Мурашова 2013.
  2. ^ Burgin 1994, s. 16–17.
  3. ^ a b c Burgin & 1994(b), s. 485.
  4. ^ a b Burgin 1994, s. 18.
  5. ^ a b Burgin 1994, s. 20.
  6. ^ Burgin 1994, s. 20–21.
  7. ^ Burgin 1994, s. 21–22.
  8. ^ Burgin 1994, s. 23.
  9. ^ Burgin 1994, s. 23–24.
  10. ^ Burgin 1994, s. 25–26.
  11. ^ Burgin 1994, s. 41–42.
  12. ^ a b Burgin 1994, s. 41.
  13. ^ Burgin 1994, s. 35.
  14. ^ Burgin 1994, s. 36.
  15. ^ Burgin 1994, s. 38.
  16. ^ a b Burgin 1994, s. 44.
  17. ^ a b c Burgin 2002, s. 31.
  18. ^ a b c d e Shrayer 2015, s. 199.
  19. ^ Burgin 1994, s. 46.
  20. ^ Burgin 1994, s. 48.
  21. ^ Burgin 1994, s. 49.
  22. ^ Burgin 1994, s. 52.
  23. ^ Burgin 1994, s. 53.
  24. ^ Burgin 1994, s. 54.
  25. ^ Burgin 1994, s. 55.
  26. ^ Burgin 1994, s. 55–56.
  27. ^ Burgin 1994, s. 60.
  28. ^ a b c d Burgin & 1994(b), s. 486.
  29. ^ Burgin 1994, s. 62–63.
  30. ^ Burgin 1994, s. 63.
  31. ^ Burgin 1994, s. 67.
  32. ^ Burgin 1994, s. 67–68.
  33. ^ Burgin 1994, s. 76.
  34. ^ Burgin 1994, s. 93.
  35. ^ Burgin 1994, s. 77.
  36. ^ Burgin 1994, s. 86.
  37. ^ Burgin 1994, s. 80.
  38. ^ Burgin 1994, s. 81.
  39. ^ Burgin 1994, s. 90.
  40. ^ Burgin 1994, s. 62.
  41. ^ Burgin 1994, s. 92.
  42. ^ Burgin 1994, s. 93–94.
  43. ^ Burgin 1994, s. 95.
  44. ^ Burgin 1994, s. 96.
  45. ^ Burgin 1994, s. 97.
  46. ^ Burgin 1994, s. 98–99.
  47. ^ Burgin 1994, s. 99–100.
  48. ^ Burgin 1994, s. 101.
  49. ^ a b c Feiler 1994, s. 67.
  50. ^ Burgin 1988, s. 426.
  51. ^ Burgin 1988, s. 429.
  52. ^ Burgin 1991, s. 214.
  53. ^ Burgin 1988, s. 430–431.
  54. ^ a b c Burgin 1991, s. 215.
  55. ^ Burgin 1991, s. 215–216.
  56. ^ Burgin 1991, s. 222.
  57. ^ Burgin 1988, s. 440.
  58. ^ Burgin 1994, s. 104.
  59. ^ Burgin 1991, s. 216.
  60. ^ Burgin 1994, s. 105.
  61. ^ Burgin 1994, s. 122.
  62. ^ Burgin 1998, s. 202.
  63. ^ a b Burgin 1994, s. 137.
  64. ^ Burgin 1994, s. 112.
  65. ^ a b Burgin 1988, s. 437–438.
  66. ^ Walker 2004, s. 109.
  67. ^ Burgin 1988, s. 434.
  68. ^ Burgin 1994, s. 142.
  69. ^ Burgin 1994, s. 141.
  70. ^ Burgin 1994, s. 147.
  71. ^ Burgin 1994, s. 1077.
  72. ^ Burgin 1988, s. 438.
  73. ^ Burgin 1988, s. 439.
  74. ^ Burgin 1994, s. 143.
  75. ^ Burgin 1994, s. 148.
  76. ^ Burgin 1994, s. 150.
  77. ^ Burgin 1994, s. 151–152.
  78. ^ a b Burgin 1994, s. 152–153.
  79. ^ a b c Burgin 1994, s. 154.
  80. ^ Burgin 1994, s. 173–174.
  81. ^ Burgin 1994, s. 154–156.
  82. ^ a b Burgin 1994, s. 173.
  83. ^ Burgin 1994, s. 177.
  84. ^ a b Burgin 1994, s. 184.
  85. ^ a b Burgin 1994, s. 187–189.
  86. ^ Burgin 1994, s. 159–160.
  87. ^ Burgin 1994, s. 161.
  88. ^ Burgin 1994, s. 162-163.
  89. ^ Burgin 1994, s. 163.
  90. ^ Burgin 2002, s. 36.
  91. ^ Burgin 1994, s. 164.
  92. ^ Burgin 2003, s. 570.
  93. ^ Burgin 1994, s. 165.
  94. ^ Burgin 2002, s. 38–39.
  95. ^ Burgin 1994, s. 192.
  96. ^ a b c Герцык 1973, s. 41.
  97. ^ Burgin 1994, s. 192–193.
  98. ^ Burgin 1994, s. 194.
  99. ^ Burgin 1994, s. 194–195.
  100. ^ Burgin 1994, s. 231.
  101. ^ Shrayer 2015, s. 199–200.
  102. ^ Burgin 1994, s. 195.
  103. ^ Burgin 1994, s. 196–197.
  104. ^ Burgin 1994, s. 201–203.
  105. ^ Burgin 1994, s. 205.
  106. ^ a b Burgin 1994, s. 209.
  107. ^ a b c Burgin 2002, s. 34.
  108. ^ Burgin 2002, pp. 34–36, 40.
  109. ^ Burgin 2002, s. 35.
  110. ^ Burgin 1994, s. 214.
  111. ^ Shore 1980, s. 184.
  112. ^ Burgin 1994, pp. 217–218.
  113. ^ Burgin 1994, s. 225.
  114. ^ Burgin 1994, s. 228.
  115. ^ Burgin 1994, s. 229–230.
  116. ^ Burgin 1994, s. 233.
  117. ^ Burgin 1994, s. 234.
  118. ^ a b Burgin 1994, s. 239.
  119. ^ Burgin 1994, pp. 245–246.
  120. ^ Burgin 1994, s. 247.
  121. ^ a b c Shrayer 2015, s. 200.
  122. ^ Burgin 1994, s. 249.
  123. ^ a b Burgin 1994, s. 250–251.
  124. ^ Burgin 1994, s. 256.
  125. ^ a b Burgin 1994, s. 257.
  126. ^ a b Burgin 2002, s. 44.
  127. ^ Burgin 1994, s. 259.
  128. ^ Khudaverdyan 1990, s. 94.
  129. ^ Гозенпуд 2011.
  130. ^ Burgin 1994, s. 260.
  131. ^ Burgin 1994, s. 262.
  132. ^ Burgin 1994, s. 264.
  133. ^ Burgin 1994, s. 265.
  134. ^ a b c McVicker 2016, s. 104.
  135. ^ Пахомова 2004, s. 2.
  136. ^ Burgin 1994, s. 270–271.
  137. ^ Burgin 1994, s. 270.
  138. ^ Burgin 1994, s. 271.
  139. ^ a b Burgin 1994, s. 280.
  140. ^ Burgin 1994, s. 285.
  141. ^ Burgin 1994, s. 287.
  142. ^ Burgin 1994, pp. 290–291.
  143. ^ Burgin 1994, s. 297.
  144. ^ Burgin 1994, s. 298.
  145. ^ Burgin 1994, s. 300.
  146. ^ Burgin 1994, s. 301.
  147. ^ Burgin 1994, s. 302.
  148. ^ Burgin 1994, s. 303.
  149. ^ Burgin 1994, s. 305.
  150. ^ a b c d Пахомова 2004, s. 6.
  151. ^ Burgin 1994, pp. 305–306.
  152. ^ Burgin 1994, s. 306.
  153. ^ Franeta 1994, s. 9.
  154. ^ Burgin 1994, s. 307.
  155. ^ Shore 1980, s. 185.
  156. ^ McCorkle 2015, s. 1.
  157. ^ a b Burgin 2002, s. 33.
  158. ^ Burgin 2002, s. 49.
  159. ^ Taganrog Local Government 2012.
  160. ^ a b c Полит 2015.
  161. ^ Полякова et al. 1994, s. 3.
  162. ^ Burgin 1994, s. 273.
  163. ^ Shore 1980, s. 185–186.
  164. ^ Burgin 1994, s. 177–178.
  165. ^ Burgin 1994, s. 182–183.
  166. ^ Burgin 1994, s. 214–215.
  167. ^ Burgin 1994, s. 240.
  168. ^ Burgin & 1994(b), s. 488.
  169. ^ Burgin 1994, s. 268.

Kaynakça

Dış bağlantılar